一个拜师学成后却被老师逐出，(参照李苦禅大师语)一个被同道所鄙，一个叛国之徒，一个叛逃后混不下去又灰溜溜回来捞金的人，却被称"德艺双馨"大师，真是天大笑话，这"德”也太廉价了吧，论吨卖么？一分钱百吨？千吨？

要说当今国画界谁的名气最大，恐怕非范曾莫属了。1938年出生的范曾老先生如今年过八旬了。在上个世纪80年代就已经是名闻中外的著名画家和“国学大师”了。

但是，范曾先生的名气虽然很大，却是褒贬不一毁誉参半的。总的来看，对于范曾的国画水平很多人是认可的。认为是称得上当代国画界的翘楚的。而对于范曾的书法水平，又是很多人不认可的。认为范曾的书法一般甚或是比较平庸的。

不管怎么说，这些都还属于艺术范畴的议论，也没有统一的标准和权威的说法。其实范曾受到诟病最多的还不是书画方面的这些事，而是他平时的为人处事和一些言谈。比如说他和自己的老师没有把关系处理好。比如说他和曾经的同事也是前辈没有把关系处理好。再比如说他比较张扬，甚至说过自己是500年来画坛第一人，介于大师与巨匠之间等等。

…….我想这也许是个人的性格使然吧。

你好亲，很开心回答你的问题

对于国画家范曾，其绘画特色，个人斗胆一说，是融合了中国画的笔墨特色，西方绘画中的写实严谨的造型

范曾同时还是国学大师

但，范曾同时也是一位饱受争议的画家

范曾，在师徒关系上争议不断，其老师李苦禅曾说自己没有范曾这个学生，甚至不让范曾参加自己的葬礼，甚至，还有传言说范曾对沈从文恩将仇报。

范曾在感情上也抢夺了朋友的妻子

其实在中国近代时期，中国许多文人，虽然创作的文学作品很经典，登峰造极，但是，中国古代，民国时代的许多文人，虽然才华横溢，但是道德上，不见得是完美的圣人

徐志摩，郭沫若，胡兰成等等

西方美术史上的立体主义画家毕加索 更是情人无数，染指无数个女人，大多被他始乱终弃

所以，文人的风流，多情，已经见怪不怪了

但是，个人拙见，画家李苦禅曾经说过，画品即人品，人品不高，笔墨无法，个人拙见很赞同

画家的人品，决定一幅画作的高度，境界，人品不高，画品亦不高

也许，画家的风流韵事我们可以见怪不怪

一个普通人都会犯许多错误，名人也是人，同样有人性的弱点，七情六欲

但是，范曾在为人方面，未免太过高调，范曾称自己是中国排名第一的国画家，五百年不出一位的天才画家

虽然国画家范曾，在艺术成就上有目共睹，但是口出狂言，确实不符合中国中庸文化的谦虚处事的精神

中国古话说，建功立业者，多为虚圆之士

就连西方美术史上的立体主义画家，不可一世的画家毕加索，都谦虚地说自己不敢去中国，因为中国有齐白石，还谦虚地学习中国水墨画

回答完毕

我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信

无论是国画，还是书法，到了清末其“辉煌期”就停止了，或者说至此之后，书画界就很少有真正的书画大师了，到底是什么原因，说来话长，问题来了：有人说“人无完人”，范曾在当代算是德艺双馨了，无人能及？

范曾生于1938年，至今也已80多岁了，至于他从艺了多少年，我们就没必要多讨论了，因为真正的书画家，和从艺多少年没有直接关系；说范曾在当代算是德艺双馨，那就太高估范曾了，范曾何许人也，他是一个狂傲到眼中没有古代名家的人，

范曾曾直言“给我30年，我必定超越八大山人”，“论写画技法，齐白石、李可染都不如我”等等诸如类似的狂言妄语，试问一下范曾说这等话，艺德体现在哪里？为书画界的后辈们树起了“榜样”了吗？根本就没有！或许是齐白石、李可染和八大山人都已不在世了，范曾才敢这样狂言妄语吧，

我们再说说范曾的艺技，范曾也是将西画素描融入国画创作的书画家，就凭这一点，范曾的国画水平，就该打折扣了；一个艺术认知出现偏差的书画家能有多少真本事呢？且说“书画同源”，范曾的书法水平如何？只要和齐白石的书法做个对比，就见分晓，范曾的书法的确不怎么样，国画还能怎样呢？对吧。

当代可以和范曾相媲美的书画家比比皆是，不说从近现代活到当代的齐白石，就一个吴冠中的书画功底，都可以将范曾比下去，更何况，吴冠中还提出过“让笔墨归零”的远见卓识，解散书协的豪言壮语，就连当代油画家陈丹青都知道“素描毁了中国画”，相比较范增说的那些话，那些画家的艺术修养高尚多了。

李可染作品

谢谢您的邀请和提问。既然人无完人，何来“德艺双馨”？范曾的话题在头条上多半都是批评之声大于赞誉之声的。

批评的大部分都是范曾的“流水线商品画”，范曾的结婚、离婚，范曾的狂傲，范曾的书法太差，范曾的画甜俗，范曾与老师沈从文反目，又与李苦禅反目，范曾对黄永玉的瞧不起等等。

那么，范曾到底是毁誉参半的一生，还是德艺双馨的一生？

我们还是看看范曾的成名之路，是怎么走出来对吧。

我了解范曾其实一点也不晚。范曾出生于1938年。比我大20岁。我在1974年就知道范曾的名字了，那时，范曾的古代人物画白描，正是批林批孔时期画的，当时我们觉得范曾的人物画画的真好，有些画还是“铁线描”画出来的，感觉非常佩服，那时我们才15岁。范曾正当风华正茂的35岁。

最近，我在网易看到一个博主发的一篇文章，正好是范曾批林批孔运动中画的古代法家人物白描，我很想再次回顾一下那时的感受，就看了一下这些白描，结果，感觉这些白描画艺术真的很平平。

• 范曾在儿子范一夫的画展上

例如，笔法、线条感觉都没有什么突出的成绩，力度也不够。当然，考虑到他当时只有35岁左右，能够画那样也算可以，但是，同样是30多岁画画，白描水平比范曾高的那就太多了，例如，刘继卣30多岁画的连环画《大闹天宫》、《武松打虎》、王叔晖画的《西厢记》等作品，到现在都是现代中国画的经典白描作品，所以，在现代画家的经典白描之中，是没有范曾的一席之地的。这绝对不是我们贬低范曾的白描，他的艺术成绩在哪儿摆着，这就是客观事实。

其实，这种感觉也不是突然的。网络上范曾的连环画屡屡可见，对范曾的这些连环画的艺术技法，真的难以高度评价，因为，中国的连环画是比较发达的，范曾的连环画，从来就没有出过名，所以，连我这个喜欢连环画作品的美术爱好者一员，都不知道范曾还有连环画创作。

进入八十年代以后，范曾因为日本福冈市给范曾建了一个“范曾美术馆”，他的大名一下就火起来了。

• 范曾七十年代画古代人物白描

范曾的画也进入北京荣宝斋，成为抢手的画作了。据说，范曾的画在荣宝斋连续30年，都是支撑其收入的顶梁柱。

范曾的画册，也铺天盖地的出现在新华书店里。很多朋友都买范曾的画册，大加赞赏，但是，我仍然没有感到范曾的画有多好。

当然，我也买了一个画册，以后就再也没有买过。一次出差，还买了一本范曾的《范曾自述》。

• 范曾之子范一夫的山水画

在八十年代到九十年代，我都没有感到范曾的画有多好，顶多就是清新脱俗一点，但是，论艺术内涵是谈不上多大的。

在八九十年代，我认为超过李可染人物画的都很少，包括黄胄这样赫赫有名的画家。

但是，进入九十年代后期，范曾60岁以后，他的画确实充实了一点，笔墨比八九十年代的要好一些。就好比一个孩子以前从来不洗脸，现在脸一洗给人感觉漂亮多了。

• 范曾为儿子范一夫画展题字“寄情云壑”

由此，我们可以看得出来，范曾不是天才画家，也不是“青年画家”，他也是一个苦学苦练出来是画家。

他的画有勤劳的成分，有不断努力的成分。

但是，范曾在成名以后，就逐渐自我膨胀起来了。

• 范曾给黄永玉画的漫画

他其实有很高的从政愿望，可惜，没有给范曾这个机会，范曾自己就说过，我不能从政是一大遗憾。

所以，范曾确实有轻浮的一面，认为自己是一个不可一世的天纵之才。经常在媒体上自我陶醉。

例如，七十多岁的范曾在电视是就曾经背诵过《离骚》以示自己的才华。

我们看了觉得怎么这么可笑，小学生都可以做到背《离骚》的，范曾为什么不写一首《离骚》给大家一个震惊呢？

范曾的可笑还不止于给全国人民背《离骚》，更可气可笑的是居然违背公共价值观，推销自己可笑的低级错误。

例如，有一次他说，美国不禁止核武器，却禁止吸烟。

听了范曾如此可笑的谈论，所谓的“国学大师”真的太可笑了。

我们知道，进入九十年代以后，世界各国都提倡禁烟，吸烟有害的共识。我们现在已经有国家的政策法令禁止公共场合吸烟。范曾自己喜欢吸烟，而且，给人感觉有点装腔作势的，手握一个大烟斗，好像吸烟很潇洒的样子，个人喜好这样的派头，我们也没有什么意见，但是，居然反对禁烟，这恐怕太天真了吧？

说天真，范曾确实也有天真的一面。例如，曾经被人人耻笑的“假我三十年一定超过八大山人”。现在，范曾的艺术里面一点八大山人，的皮毛都没有，不知范曾的，三十年都怎么假的？

范曾一生既有绘画有成就的一面，同时，他的绘画成绩也是非常有限的。

例如，他的绘画作品没有一件是能够在中国现代美术史上能够留下辉煌记忆的。

他的人物画，主要是男性和儿童画的比较好，妇女就没有男性和儿童那样好。

他的动物画马、猴子、鹤、鸡、牛等，种类不是很多，但是，没有一种动物是有经典性的。

• 范曾七十年代画的古代人物白描，面部刻画和手的造型的不算特别精彩

这些情况说明，范曾的艺术创造力是非常有限的。

一个艺术家，创造性是重要的艺术标志。

画画画不出可名垂青史的一些艺术形象，要成为大师，这是值得怀疑。

很多画家都可以与范曾不分上下的。例如，刘旦宅就算一个。其中，刘旦宅也是书画双绝的画家，可能，刘旦宅的书法，比范曾的还要有味道一些。

范曾的书法自己题画可以了，独立看，真一些差强人意了。

范曾的艺术就是这样，那么，他的教育水平如何？

最近，范曾为自己的儿子范一夫助力画展。他给自己的儿子扬言“是一位诗书画印全能的画家，将来一定大有前途”。不过，我们看看范曾儿子的画也是平平庸庸的山水画的时候，真不知范曾是不是有一次给世人留下笑柄了。

范曾不就是那个倒腾画的，弄个画坊车间搞流水作业，为了钱不择手段，那不是画画，那是复制，为了不义财有些坏良心，他要是德艺双馨，那才是世界大笑话。

这句话对范曾来说，“艺”有点，“德”可就差评了一一“文革“中的言行就足以说明了我的观点。

恐怕言过其实，期码冷军、陈丹青不可小视。还有四川成都那一带的画敦煌飞天的小伙子。还有其他我不知其名的画家。因我习惯只看画，不注意作者是谁。我对范曾印象只是他出的书多，我对他不以然:有限的一生，出了那么多书，含金量有多少？不过，刚才看了几幅他的画，可以，但属一般里上乘的。可以肯定他的悟性高，可以说是边写书边涌出所悟的。

谢谢邀请！

不管怎么说，当今画坛在国画领域能与范曾比肩者，不过是黄永玉等区区数人而已。但是，范曾的名气虽大，围绕在他身上的争议更多。虽然说人无完人，对一位热衷于慈善的老艺术家我们也不能过多苛求，但是“德艺双馨”这几个字用在范曾身上，还是值得商榷的。

以狂傲著称的范曾，自认为绘画水准在大师与巨匠之间，敢与古今一切画家比权量力。这些话范曾不止一次在公开场合有过表述，在这个素来以谦逊为美德的国度，范曾的狂傲很难被大众所接受也是情理之中的事情。

就算是得到广泛认可的范曾的国画水准，尤其是人物画水准，也因为“流水线”式的作画方式一度在网上闹得沸沸扬扬，甚至不惜对簿公堂。范曾的作品受到市场追捧，说明范曾的艺术水准能够受到广泛认可，这是不争的事实。但是对于范曾性格和人品的争议从未间断，关于范曾的那些陈年旧事这里不再赘述，大家应该都是耳熟能详了。

单就艺术水准来说，范曾的国画水准的确在当今画坛少有人能够企及。但是其书法水准却是相当一般，甚至饱受诟病。李敖生前对范曾的书法颇为不屑，称其为“账房先生的毛笔字”。因为范曾的书法喜欢在一笔之间起起落落，显得很做作，被网友戏称为“螳螂体”。尽管如此，范曾却对自己的书法颇为自得，用“清新庾开府，俊逸鲍参军”来形容自己的书法，并且非常高调地到处挥毫题字，全然不顾别人的争议声。

几年前，范曾为东北“大帅府”重新题写匾额。换匾额的图片在网上曝光后，引发广泛争议。网友几乎是一边倒地认为原来牌匾题字稚拙古朴，书法水准也远在范曾书法之上。原来牌匾题字没有落款，书写者不得而知。范曾却在自己的题字后面大大方方写下自己的名字，至于别人如何评价，全然不放在心上。

这便是范曾的性格，无所谓对于不对。

毫无疑问，范曾算得上是当今书画界最具话题性的人物之一。一面是“流水线”式作画敛财；一面又是频频慷慨解囊的大慈善家。一面是书画作品受到市场追捧，功成名就；一面又是其艺术水准饱受质疑。关于范曾的话题，已然成为当今的一个文化现象。孰是孰非，可能也只能留待时间来考量了。

当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！

德艺双馨，他？师父不耻，怎么能称得上德？艺，流水作业，千篇一律，又怎么能称得上的艺。

一个匠而已。