回答提主的问题，你的这个问题有些片面，要说书圣王羲之书法史上第一我没话说，要不怎称得上书圣？唐太宗怎么会如此崇拜，乃至死后也要把天下第一行书兰亭序带进陵墓。说起颜真卿在书坛地位，虽然祭侄文稿称为天下第二行书，提主认为和书圣并驾齐驱有些言过了，颜真聊，尊称颜鲁公与欧阳询，柳公权都是唐朝楷书的大家都是公认的四大楷书大家之一，但要排出一个一二三四名来没有必要，也没一个评判标准，论名气欧阳询为皇帝避暑九成宫写下了唐楷第一（九成宫醴泉铭）开创了魏碑向唐楷转变的里程碑！唐楷三大家欧颜柳是唐朝不同时期的三位名家，字形各有其特点，欧体险绝，结构严紧，也叫中宫收紧，四周伸展（保持隶书的一些风格）颜真卿是唐朝中期书坛新秀，字体风格平正，厚实，多宝塔碑可见端尼，到后期风格变有变，字体肥厚，宽博，结构有些松散，但有大气磅礴之势。柳公权，人称柳少师，晚唐书家，其字健劲，骨感强，瘦硬中透出一股朝气，秀气逼人在晚唐也被推崇，从晚唐名家裴休的圭峯碑可见有柳公权笔意。所以要评判谁第一，谁第二是没有官方依据的，民间说说而已。好比一桌菜，你说鸡好吃，我说青莱好吃，道理一样。有人说文征明行书是集大成者，甚至超超王羲之，那都是书法爱好者说说而已，毕竟个人眼界和审美规是不一的，但有一点我可以告诉你，王羲之是几干年以来书坛中一座丰碑，也是一座高峯，当下无人能攀超！只能留给后人去评判，去超越

王羲之的草书是书法史上的一个高潮转折点。在今草体势中使用了许多章草用笔，字形趋横势，转折多方笔，中锋、侧锋并用，质朴与妍美并存。王羲之书法中对后人影响最大的是行书。王羲之成熟的行书，代表作有《兰亭序》、《丧乱帖》、《二谢帖》、《得示帖》等。王羲之的书法，表现了东晋文人的精神面貌，完成了魏晋时期书法史上的一次最重大的变革，将书法艺术推向历史的高峰，成为后世文人书法取之不尽的源泉。

颜真卿经历唐朝的四代，从唐朝盛世到乱世的转变，在颜真卿的书法作品中也渐渐的变得从容豪迈，他对艺术的领悟也达到了成熟境界，所以颜真卿的书法就是对人生的领悟，这是其他书法作品达不到的高度，颜真卿的书法已经是人格与艺术的融合，真的达到了前无古人后无来者的境界。

二位古代书坛领军，在书法史上创造了无穷的书法魅力与想象空间，其奠基者地位不可撼动，其书作永垂天地。

问题有误，说这话的并不了解书法史，书法史上最高地位主要是就行书来说，王羲之《兰亭序》和颜真卿《祭侄文稿》分别是第一和第二。而楷书，隶书，章草，狂草最佳者另有其人。

题主您好，很高兴回答您的问题。

王羲之和颜真卿是我国书法史中综合影响力最大，成就最高的两位书法大家，这个是毋庸置疑的。

但是在艺术领域我们都知道，从来都是“文无第一，武无第二”的说法。王、颜二人在各自擅长的领域拥有着至高无上的地位，但是我国最著名的书法家当中除了王羲之，颜真卿，还有很多的书法大家，在各自的领域拥有极高的地位。例如楷书欧阳询、褚遂良、柳公权、赵孟頫；草书张旭、怀素；行书米芾、黄庭坚、文徵明、董其昌、王铎、何绍基、苏东坡等等。这些书法大家都在我们书法史上的影响力也是极其大的，甚至不输于王羲之和颜真卿二人。

下面我简短着重介绍一下几个人的书法成就：

王羲之是我国影响力最大、书法成就最高的伟大书法家。王羲之尤其擅长隶、草、楷、行各书体，精研体势，博取众长，集于一身，摆脱了魏碑书风，自成一家，影响极其深远。王羲之就像中国书法史上一座极具象征性的丰碑，深远影响着中国数千年书法，并且其还留下了大量丰富多样的书法精品。

王羲之代表作：《兰亭集序》被誉为“天下第一行书”，唐太宗李世民独爱之；《快雪时晴帖》，成为同是一代帝王乾隆的最爱极品。

颜真卿又称颜鲁公，被誉为是继王羲之后成就最高、影响最大的书法家。颜真卿书法被称为“颜体”，他同样缔造了一个独特的书法艺术境界，在书坛巍然屹立。颜真卿的书法具有非常鲜明的特点：既有卓越灵性，境界自然瑰丽；又有坚强魂魄，境界自然雄健；还有其丰富的人生，境界阔大恢宏。他的行草却又传递出沉痛、豪迈洒脱的大师气象，已经达到了炉火纯青，出神入化的境界。

颜真卿的代表作：楷书《多宝塔碑》、《颜勤礼碑》、《麻姑仙坛记碑》；行草书《祭侄稿》、《三表帖》等。《祭侄文稿》被誉为“天下第二行书”，是颜真卿为追祭从侄颜季明所书写的草稿，书写不顾笔墨工拙，多见枯笔，一气呵成，悲痛至极。《祭侄文稿》是具有极高的史料价值、艺术价值的墨迹原迹之一，至为珍贵。

欧阳询，是我国书法史上楷书四大家之一，他对书法有独到的见解，他的书法成就以楷书为最。其书法源出于汉隶，笔力险绝，结构独特，法度严谨、自成一体，被后人称为“欧体”、“欧楷”，被称之为唐人楷书第一。

欧阳询的代表作：楷书《九成宫醴泉铭》、《化度寺碑》；行书《梦奠帖》、《千字文》、《张翰帖》等为最知名。欧阳询《九成宫醴泉铭碑》被后世誉为“天下第一楷书”，有“楷书之极”的赞誉。欧阳询被奉为楷书的楷模，亦是历代初学书法临摹最多的书法大家。

柳公权，世称“柳少师”，与颜真卿并称“颜筋柳骨”。柳公权的书法吸取了颜、欧之所长，又在晋人劲媚和颜体的雍容华贵之间，自成一家，人称“柳体”。其书法以骨力劲健，结构险绝为特点，相比颜字，其笔画稍细，筋骨外露，富有弹性。柳公权的书法在唐朝时期就久负盛名，民间传言有“柳字一字值千金”的说法。

• 柳公权《玄秘塔碑》

柳公权的代表作有：《玄秘塔碑》、《金刚经碑》、《神策军碑》等。

在盛唐时期，书坛出现了两位草书大家，被世人尊称“颠张醉素”。“颠张”是指张旭，“醉素”是指怀素和尚。二人的草书成就可谓是无人能敌。

张旭以草书闻名，被称为“草圣”。在书法界能够称为“圣”的人只有王羲之和张旭二人，可见其草书成就极其之高。张旭的草书，李白的诗歌，裴旻的剑舞，世人称为“三绝”。他开创了草书新局面，他的草书线条饱满、厚重潇洒、千变万化、气势磅礴，被称为“狂草”。“狂草”非常为人们所喜爱，对后世书法产生了很大的影响。

• 张旭《腹痛贴》

张旭传世墨迹有《肚痛帖》、《草书心经》、《古诗四帖》等。

• 张旭《古诗四帖》

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王羲之是中国书法史上第一高峰。

颜真卿是仅次于王羲之的第2座高峰。

两人都是那个时代书法的集大成者。

自古"文无第一，武无第二。"但说王羲之和颜真卿书法成就最高，我这个书法爱好者是完全赞同的。

我们先看看《书谱》中孙过庭对书法美学的深刻而辩证的见解：“草不兼真，殆于专谨（草书不兼具楷法，难免单调拘谨）；真不通草，殊非翰札（楷书不掺入草意，不免失去‘尺牍书’流动的风范）。”这里将楷书和草书的融合讲得很到位。又说：“真以点画为形质，使转为情性；草以点画为情性，使转为形质。草乖使转，不能成字；真亏点画，犹可记文。回互虽殊，大体相涉。”这段话，无疑是给我们研习书法的人指了一条明路。

而关于颜真卿书法的评价，宋朱长文《续书断》中列其书法为神品。”并评说：“点如坠石，画如夏云，钩如屈金，戈如发弩，纵横有象，低昂有态，自羲、献以来，未有如公者也。”

由此看来，王、颜二圣的书法成就一直被后世大多数书家所认同，已是既成的事实。

而本文开头埋了个"文无第一、武无第二"的楔子，是为了佐证"艺术永远存在争议"这个道理，这不，米芾一出来愣是把历代名家几乎骂了个遍。哈哈！必竟人家癫子有这个实力。而当今书坛也有一些所谓"大家"跟着癫子学骂，我就真搞不懂了，你们哪儿来的勇气和自信？

这个问题说起来话比较长。我们先说一下王羲之。#王羲之#唐太宗是最推崇王羲之的。首先是王羲之写的特别好，但唐太宗为什么不随便推个人而去推崇王羲之呢？其实王羲之他这个人他的名头，从近代开始一直到最后，都是一直声望非常高。但是有一个有趣的现象是什么？在南朝的时候，王献之的声誉要比他爹还高，甚至有的人都不认识谁是王羲之，为什么后来又把它反过来了？给大家简单的说一下。

首先南北朝时候，皇帝也特别喜欢书法，但是他就推崇王羲之和王献之的书，为什么？因为到了他这个时代国力是强盛的，但整个南朝社会都面临着一个问题，一个什么问题？一个正统性问题，他们无法解决自己的政治问题，他们无法证明自己到底是继承哪个朝代的大同人的他和南北正在争正统性的问题，你说我是正数，你说我是正统到底哪个是中国的真正的领袖？那么怎么办？？只能从两个途径出发。第一是寻找这种能让人们忠君爱国的这样一种思想，那么儒家思想就被提倡起来了。第二个是找到了佛教。所以在南北朝时期也是佛教大发展时期。当南朝时期把王羲之王献之并列，儒家思想一旦进来之后，就注定了王献之再也不可能超过王羲之的这种声誉了。因为按儒家的思想，儿子永远不可能超越老子。

王羲之《丧乱帖》

王献之《新妇地黄汤》

王献之《中秋帖》

到了唐朝也是唐太宗他喜欢书法，但是你要知道唐太宗的唐朝初期是一个多元化的社会，它融合了各名族，本身唐太宗自己只有1/4的汉族血统，他有一半的血统是鲜卑血统。唐朝初期是一个贵族与皇帝共治的一个结果。所以皇帝在一定程度上是受到贵族制约的。唐太宗为了确立自己的地位，安抚这些贵族，做这些事情都是让这些世家大族承认自己的正统性。在南北朝时期王家是最大的一个贵族。所以唐太宗推崇王羲之的字是为了得到士大夫阶层的认同感，同时由于大力推广儒家忠君爱国的思想体系，自然作为儿子的王献之是不能和自己的父亲是在一个艺术阶层上面齐名的。

所以我们从今天的书法艺术角度来看，王献之的书法作品的艺术成就和高度其实是不亚于他的父亲王羲之的。仔细品评他的作品，不管是楷书《洛神赋》，还是《鸭头丸贴》《新妇地黄汤》《中秋帖》等等，无一不是经典的法帖，后世的楷模。他一改父亲的内掖的结字为外拓的造型，行笔大气潇洒更有人文气息，独创的一笔书的《中秋帖》更是书法史上的一朵瑰宝。但是由于上述各种的原因，导致了他的名气远远没有父亲王羲之大，但是并不影响他的艺术成就。

至于到了宋朝进入一个平民社会，进入了平民社会之后，人们需要推出一个另外的并不是世家大族这样一个身份的人，作为一个在书法界作为一个新的这样领袖，最早的时候去找颜真卿这样的人。因为宋朝这个时候他也是推崇这种像颜真卿这样有人格魅力的偶像，但是王羲之这种身份地位和性格在宋朝已经是就是说不太受当时主流的接受了，为什么呢？因为在宋朝的时候，他的儒家的普及程度要比唐，要比唐朝要比南北朝都要大的普及面，为什么？因为在宋朝印刷术印刷速度发生了改进，造纸术提升的改进，运输的成本变低了，运输的技术提高了，所以广大人民群众都有机会看到书了。

颜真卿《祭侄文稿》

要知道宋朝的科举和唐朝的不一样，唐朝的科举，隋唐的科举只是让那些世家大族，他们进入到官场当中有一个更合适的理由，因为在那个时候书是很贵的，一般平民上买不起书，偶尔能有寒门出来的一些高官，但大部分大部分还是在贵族当中出现，但是到了宋朝书本一普及，皇帝就有机会平民当中选拔出人才。那么儒学四书五经这个东西也随之扩展开来。所以人们对于普遍符合儒家思想的这种性格的颜真卿，恰好处在处在这样一个位置上，被欧阳修被苏轼推到了顶点，自此以后颜真卿的地位再也没有被再也没有掉下来。到清朝也是一直到现在，就是说颜真卿所获得的这么大这么高的地位，与宋朝欧阳修和苏轼两个人，以至整个宋朝的文化氛围是有很大关系的。

所以说王颜二人单就书法成就来说不单是他们书法写的好，应该得到这样的殊荣，但是他们的书法地位是和他们的的身份以及当时的环境分不开的。

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颜真卿的书法成就及历史地位是不能与王羲之持平的。王羲之被尊为“书圣”。被尊为书圣者，自古以来只有王羲之一人。王羲之的行书作品《兰亭序》被誉为“天下第一行书”，这也说明颜真卿的书法成就及历史地位是不能与王羲之持平的。

颜真卿的楷书写得好，代表作有《多宝塔碑》、《麻姑仙坛记》和《勤礼碑》。但是，王羲之的楷书写的也是很有味道的啊！王羲之的楷书《黄庭经》和《孝女曹娥碑》等，都是晋楷的代表之作啊！还有就是王羲之不同时期的草书作品，那都是传世的经典啊！颜真卿的草书《祭侄文稿》(注：《祭侄文稿》应为草书作品而不是行书作品)，用笔老辣，把自己的个性发挥到了极致，堪称大气磅礴之作。但是，《祭侄文稿》中的用笔和结体大多都是师法王羲之的草书。关于这一点，颜真卿与王羲之也是不能持平的。

传说王羲之善篆书和隶书，这应该是事实。但由于年深已久，人们从未见过王羲之的篆书和隶书作品流传下来。关于颜真卿是否善篆，善隶，这个没听说过，但有一点是可以肯定的，那就是颜真卿是学过篆书和隶书的，在他的楷书作品中，就有篆籀笔意的。在篆书和隶书书写方面，颜真卿和王羲之可以持平，因为人们从未见过他俩的篆书和隶书作品，不好评判的。我认为，颜真卿和王羲之的书法艺术成就都是有目共睹的，其历史地位都是高的，最好不要将他们二位的书法成就和历史地位刻意的弄出个高低来，因为这种做法没有实质性意义。

王羲之和颜真卿，是中国书法史上的两座高峰。中国书法是以汉字为唯一载体的艺术。汉字是中国文化的最小单元，又是中国文化的最高代表。汉字的抑扬顿挫和无穷组合，造成了中国文化的辉煌灿烂和流光溢彩。书法是汉字的艺术。离开汉字就没有中国书法、就不是中国书法。历史上汉字在先，书法在后。中国最早的文字，甲骨文、金文、石鼓文，包括出土的大量简帛文字，主要是代替语言作为文化、思想交流传播和文化积累的工具。虽然我们今天也把它们称之为书法，但在当时是并不叫作书法的。书圣王羲之的最伟大贡献，是完成了中国书法的艺术化、规范化，在中国书法的提高和普及之间、历史和未来之间架设了桥梁。这是划时代的贡献。但中国书法不是也不可能到王羲之就画上了句号。历史没有句号。文化也没有句号。一个时代有一个时代的文化，一个时代有一个时代的书法。

我们的先人说，“周虽旧邦，其命维新”，又说，“苟日新，又日新，日日新”。创新是社会历史发展的灵魂，也是文化和书法发展的灵魂。一部中国文化史、中国书法史，就是不断继承、不断创新、不断超越的历史。如果说王羲之是晋代尚韵书风的最高代表，那么颜真卿则是唐代尚法书风的集大成者。而有了晋代尚韵、唐代尚法，宋代尚意也就顺理成章、应运而生了。晋代，唐代，宋代，是中国书法的三个辉煌时代。颜真卿之所以能够成为继王羲之之后，中国书法史上的又一位伟大书法家，他的最伟大成就，就是在继承王羲之的基础上，超越了王羲之，从而开拓了中国书法前所未有的宏大格局和正大气象，达到了骨力和含蓄的高度统一，完成了雄浑、宽博的新体楷书创作，树立了唐代楷书的典范。

颜鲁公的雄浑书风，“大用外腓，真体内充。返虚入浑，积健为雄。具备万物，横绝太空。荒荒油云，寥寥长风。超以象外，得其环中。持之匪强，来之无穷。”颜鲁公书法的宏大格局和正大气象，与他高尚的人格相契合，成为书如其人、书法美与人格美完美集合的范例。正如王澍所说：“魏晋以来作书者多以秀劲取姿，欹侧取势。独至鲁公，不使巧，不求媚，不趋简便，不避重复，规绳矩削而独守其拙，独为其难。”也正如陈玠所说：“颜鲁公碑，书如其人，所谓骨气刚劲，如端人正士，凛然不可犯也。”欧阳修说：“颜公书如忠臣烈士，道德君子，其端严尊重，人初见而畏之，然愈久而愈可爱也。”苏轼说：“诗至于杜子美，文至于韩退之，画至于吴道子，书至于颜鲁公，而古今之变，天下之能事尽矣。”又说：“颜鲁公书雄秀独出，一变古法，如杜子美诗，格力天纵，奄有汉、魏、晋、宋以来风流，后之作者，殆难复措手。”这些都是经得起历史检验的中肯之论。

颜真卿以身殉国后约三百年，宋代大书法家黄庭坚到他当年遇难的地方去凭吊，看到壁间颜鲁公留下的题字，仍然心潮澎湃，感慨万千，写下了一段肺腑之言：“余观颜尚书死李希烈时壁间所题字，泫然流涕。鲁公文昭武烈，与日月争光可也。正色奉身，出入四十年，蹈九死而不悔。禄山纵火猎九州，文武成禽，鲁公以平原当天下之半，朝廷势重，赖以复立，书生真能用事，忠孝满四海，不轻用人。国史载之行事如此，足以间执谗慝之口矣。汝蔡之间，所谓建诸天地而不悖，质诸鬼神而无疑，使万世臣子有所劝勉。”这些从心底流出的话，我们今天读来，仍然感人至深！

源远流长的中华文化，孕育了源远流长的中国书法，诞生了王羲之、颜真卿这样伟大的书法家，留下了《兰亭集序》《祭侄文稿》这样伟大的书法作品。颜真卿的《祭侄文稿》不但是距今一千两百多年仍保存完好的中国书法的旷世剧迹，而且是中国书法旷古未有之英雄史诗！《祭侄文稿》写于公元758年，距今已有1250多年，是颜真卿写给在安史之乱中以身殉国的少年英雄颜季明的悼文。正是在这样极度悲痛、极度愤怒而又极度无奈的情况下，颜真卿奋笔写下了这篇气壮山河、名垂万古的《祭侄文稿》。《祭侄文稿》全文23行269字，其中脱漏1处，涂改14处，改后定稿234字。这不是一般意义上的书法作品，更不能理解为一次普通的艺术创作，而是一篇字字血泪，激情汹涌，忠肝义胆，气贯长虹的英雄史诗！

时年五十岁的颜真卿，以他浓烈的家国情怀、深厚的思想文化积累和非凡的书法功力，完成了中国文化史、中国书法史上前无古人的三重书写：它的第一重书写是历史书写，为中国历史上最辉煌的大唐王朝由盛转衰留下了千古镜鉴；它的第二重书写是精神书写，为中华民族团结统一、自强不息的伟大奋斗精神、牺牲精神抒写了英雄礼赞；他的第三重书写是文化书写，为中国书法写下了至刚至烈、真气充满的不朽篇章，创造了中国书法史上跨越千年的辉煌与感动。

由颜真卿来承担这样的历史使命，不是偶然的。颜真卿出身名门望族，其郡望琅琊临沂。颜氏家族，自西晋迄唐，以儒雅传家，重在学识，尤以训诂、书法见称于世。至五世祖颜之推，举族迁徙至陕西长安。颜之推博识有才辫，尤工书，精字学，著有《颜氏家训》二十篇，开中国古代家训之先河，为历代学者所尊信。莫不以为篇之药石，言之龟鉴。颜氏子孙更是严循家训，步趋唯谨，研习经史，探讨小学，相延而为传统。颜真卿曾伯祖颜师古，官至秘书监。少承家业，博览群书，与兄弟勤礼、相时，都以文学入选为崇贤、宏文两馆学士。唐太宗命颜师古考证《五经》，颜师古一一加以厘正。其颁行之后，朝廷用以取士，天下奉为圭臬。

颜氏家族堪称书法世家，诚如颜真卿《草篆帖》所说，“自南朝以来，上祖多以草隶篆籀为当代所称”。不独九世祖颜腾之，因草书有风格，见称于梁武帝《草书评》；六世祖颜协，以工草、隶，有名荆楚间。八世祖颜炳之、曾祖颜勤礼，也以能书名世。祖父颜昭甫，则有硕儒之称，擅长篆、隶、草书。当时有人进献一古鼎，铭篆二十余字，举朝臣子皆不能识，独昭甫能全部读出，因而得到伯父颜师古赏识，凡师古所注史籍，必使参定。颜真卿的母亲殷氏，出身于陈郡名门望族，有深厚的家学渊源。

颜氏家教素来缜密。颜真卿更是深得颜氏、殷氏两大家族悉心教诲，从小就打下了良好的思想道德文化根底。他一生酷爱书法，曾两次拜张旭为师。广泛学习前辈大家，不懈追求，十年一迹，永不满足。颜真卿留下的碑帖墨迹，大部分由他亲撰亲书。从《颜勤礼碑》《颜氏家庙碑》，可以感受颜氏家族传统对他影响很深。而《乞米帖》《争座位帖》《移蔡帖》，则充分体现了他高尚光辉的伟大人格。从《宋璟碑》《元次山碑》《麻姑山仙坛记》，则可以领悟他的精神追求和道德操守。

颜真卿25岁中进士，28岁参加吏部铨选，从此步入仕途，到他75岁以身殉国，历经四朝，位至礼部尚书、太子太师，封鲁郡开国公。其仕途虽曲折坎坷，波澜起伏，但他宠辱不惊，愈挫愈坚，一生以身报国，一生刚正不阿，一生清正廉洁，其忠烈之节、凛然正气与端严浑厚的颜体书法，相得益彰，令后世高山仰止。

正如欧阳修所言：“斯人忠义出于天性，故其字画刚劲独立，不袭前迹，挺然奇伟，有似其为人。”艰难困苦，玉汝于成。大唐雄风和它由盛转衰的艰难困苦，造就了颜真卿这样伟大的书法家，经过血与火的淬炼，把中国书法推向了新的高峰。

综合方面这2人确实最强，历史上不乏专供专长之人，这就是中国文化！源远流长，各显神通，才有学之不尽的历史文明！

二王书法，在中国文化阶层上，是仕族文化统治正统。是正统中的正统，是仕人文化的精神典范。

为什么说二王书法根正，根在哪？正在哪？说白了，就是自古以来，中国本土仕人文化的脉溯。

是中国人骨里的血脉尊严。

三国时期，重视门阀世族。

魏晋南北朝世阀森立，文化正统在门阀世家中掌握。

随唐为什么开科取试，破的就门阀统治下的文化。

书法是文化之范器，公鼎之薪，那有不重视之理。

三国时期，诸葛亮，司马懿，孙权，曹操，钟繇都是书法大家。为什么只有钟繇书法传世，为后世奉为圭旨。为什么？因为钟繇是颖川名门望族，五世遗泽，文斐在握。

为什么二王书法根红苗正，琅琊王氏在那时是文坛半壁，南渡之后，书坛即文坛，不学二王不为仕，你说学不学，你说厉害不厉害。

虞世南，诸遂良，欧阳询，萧瑀等等，为什么学二王，因为他们都是仕族之后，学二王在骨子里就高人一等。

颜真卿在唐代，被评为二流书家，为什么？颜体在宋代又被评为二流，为什么？

原因有二。

一，颜真卿又叫颜大胆，为什么说他胆大？他学二王，不师二王，离经叛道，把他评为一流，别人学二王，你自成一格，你什么意思？

二，颜体出世，二王易风。颜真卿，柳公权等书家，破而后立，打破二王书统，等于在文化精神上，狠踩了仕人文统的面子。

在宋代，为什么只有蔡襄是公认的颜体大宗？

一，不是蔡襄胡子长。

二，不是蔡襄干不过欧阳修。

三，是仁宗一朝都宗二王，他不学颜体没出路。