谢谢头条家的文小姐邀请！

李白被人们誉为诗仙，是浪漫主义诗人。细观李白的传世书法绝品两幅，我认为诗仙李白的书法是颇见功底的，只所以被人忽视，主要是被他的诗文所掩盖了。

宋徽宗赵佶评价李白的书法时，是这样说的：太白当作行书“乘兴踏月，西入酒家，不觉人物两忘，身在世外”一帖，字画飘逸，豪气雄健，乃知白不特以诗鸣也！

由此可以看出，李白的书法像他的诗一样豪迈奔放。

（上图为赵佶用瘦金体评论李白的书法真迹）

宋代大书法家黄庭坚评论李白的书法时说“及观其稿书，大类其诗，弥使远想慨然。白在开元、至德间，不以能书传，今其行、草殊不减古人。” 从以上评论中，说明李白的书法是有极大功底的，也是有根有源的，只是他的诗作得太好，把书法给掩盖住了。

在元代张晏的题世跋中，也可略窥李白的书风：谪仙书传绝少，尝云：欧、虞、褚、陆真书奴耳。自以流出胸中，非若他人积习可到。观其飘飘然有凌云之志，高出尖寰得物外之妙。尝遍观晋唐法帖，而忽展此书，不觉令人清爽。

（上图为张晏的题跋）

总之，世人对李白的书法评价都是极高的。我的看法是：李白的书法主要是师法“二王”，其传统功力深厚，字字神彩飞扬，大气豪放，完全可以与他的诗文媲美！

高层次的诗、书、画，是同源的。自身的气韵是同一的，气和韵合一也是同一的，创作的灵感更是同一的。有好的诗文，有好的画作，必定有好的书法作品，其作品自然流露着个性展示，所以李白的诗作和书法作品，有同样的表露和展现。

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李白的书法确实如他的诗一样豪迈奔放。他唯一存世的一件书法作品《上阳台帖》中，我们便能窥其一斑。
山高水长，物象千万。非有老笔，清壮何穷。十六日上阳台书。太白。全文二十五字。纵情恣意，起伏跌宕。笔法多样，想象丰富，奇特夸张。与他花间独酌，放歌月下，身影为伴，欢舞无羁的诗人情怀，溶铸于他的书法之中。
（颜真卿书《告身帖》）

李白所处的年代，正值盛唐的巅峰。与李白同时期的书法宗师，都是书法史上的殿堂级人物。张旭、怀素、颜真卿、贺知章等。若不是李白被其诗所掩，他的书法肯定会与这些殿堂宗师并列。
（贺知章书《孝经》）

关于《上阳台帖》的背景，阳台，即阳台宫。位于河南济源市西北三十公里的王屋山华盖峰南麓。开元十二年，唐玄宗命司马承祯在王屋山所建。开元十三年，李白在江陵与司马承祯相遇。天宝三年，李白被唐玄宗赐金还山。在洛阳与杜甫，高适相遇，携手北渡黄河，登王屋山寻仙问道。此帖为李白登上阳台宫后，知司马承祯已经仙逝，为缅怀纪念友人而作。

李白的诗作，至今尚存九百多首。丰富多彩的浪漫情志，把诗写到了绝至。被世人称誉为“诗仙”。

李白字太白，号青莲居士，唐代的著名诗人，我们从小都学习李白的诗歌、听李白的故事，但是不为人知的是他的书法也非常好，只是因为他的诗歌太好了，把书法的名声掩盖了。

我们现在唯一能够见到的李白的真迹就是他的《上阳台帖》了。（如下图）

据《石渠宝笈》记载：唐李太白《上阳台帖》.帖高：八寸八分，横一尺一寸九分。全篇一共五行二十五字，现藏北京故宫博物院。

《上阳台帖》是李白写的一首四言诗歌，开篇引首的部分是清代乾隆皇帝弘历题写的“青莲逸翰”四个字，后面还有宋徽宗赵佶的提拔，以及元代书法大家赵孟頫的收藏印。整幅作品除了“水长”和“万象”4个字脱落，斑驳不清以外。整体保存完好。

宋朝的时候内府收藏的李白的真迹还有很多，包括草书《岁时文》、《醉中帖》、《饮酒诗》和行书《乘兴帖》、《太华峰》等。

宋徽宗的提拔

由于当时李白写的书法作品和他的诗歌一样都乘兴送人了，唐宋时期的民间应该也流传有很多李白的书法作品，但是随着时间的推移，加上战争、自然灾害、人为破坏等原因，李白的书法作品在流传中都失传了，唯有他的诗歌被一代一代人口传笔录传颂下来。

我们现在也只能从李白的《上阳台帖》这一幅仅有20几个字的书法作品里感受诗仙的笔墨情怀了。

李白的草书据记载是学习唐代大书法家张旭，他的行书给人以颜体的感觉，很多人看来可能并不漂亮，但是他的用笔厚重，而有灵活多变，结构大开大合，字体也是忽大忽小，自如豪放，可以说是字如其人。

这种豪放的气势和自如的书写，主要来自于李白对于大小和粗细变化的处理。

从这幅作品我们可以看到，最大的一个字是第2行最后一个字“老”，最小的一个字是第4行最后一个字“书”，这个“老”字可以说是“书”字大小的5倍还多，这种强烈的大小的对比，诗人里恐怕也只有李白敢这样写吧。

除此之外，“清、台、万”3三个字写的也很大，大和小的穿插处理的也非常的合理，比如“清”字后面的“壮可穷”三个字做了一个连带。

同时，字也写的变小变细，三个字只占了两个字的空间，打破了单字排列造成的平衡，也调整了书写的节奏，不至于出现两和两边的字并排造成的排列感和拥挤，也为整体的章法舒缓了空间。

在整体重笔画的情况下，出现了一排的轻笔画的连带，对于整体章法都有调整的作用，轻中有细才有节奏感，才不至于太满。

这一点我们在平时进行行书创作的时候可以直接拿来使用。

另外，在整体都是行草书的情况下，李白使用了几个行楷书，这种使用毫无违和感，不仅使整体看起来更加的稳重，还增强了行书的表现力。

做为李白的唯一书法真迹，《上阳台帖》弥足珍贵，可谓是国宝级的书法作品，在整篇短短的25个字中，李白充分发挥了他的笔墨才情，整幅作品雄浑豪迈、顾盼生姿、灵动自如，和他的诗歌一样，让我们领略到了才子李白的人生情怀。

你觉得李白书法怎样，欢迎留言评论。

李白的书法，存世仅一件，难以对其书法是否豪迈奔放做出品评。但有一点，照李白的性格，书法不会离奔放太远。

我是江上人感谢邀请！李白的诗妇孺皆知脍炙人口。中国最著名唐代大诗人。一生嗜酒如命越喝越来劲，每当大醉诗更绝。有诗仙美名！如:《黄鹤楼送孟浩然之广陵》故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。《静夜思》床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。《望庐山瀑布》日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。都是耳熟能详的佳句。

至于李白的书法并没有诗那么绝。保留下来的作品很少很少。如《爱酒帖》

从这幅作品中可以看出与张旭怀素还是有差距的。其实李白与张旭怀素都有交集的是好友。李白的诗高于他们但书法是逊色于张旭怀素的。

李白已五十九岁，在巫峡遇赦后，从长流夜郎乘舟回江陵。在南游洞庭潇湘一带时，与怀素相遇求诗。两人结下忘年交，李白当时也非常仰慕怀素。又因为两个人都嗜酒如命。所以是越喝感情越深。随即写了一首《草书歌行》，赠送给怀素。“少年上人号怀素，草书天下称独步。墨池飞出北溟鱼，笔锋杀尽中山兔。……起来向壁不停手，一行数字大如斗。恍恍如闻神鬼惊，时时只见龙蛇走。左盘右蹙如惊电，状同楚汉相攻战。湖南七郡凡几家，家家屏障书题遍。怀素得知也非常喜欢。所以结下忘年交。李白虽然诗很绝也喜欢大醉。但从书法作品中看也是守法的。这是他们共同的特征。不像我们今天的人，人没醉书就醉了。我是江上人感谢您关注点赞谢谢。随便说说，希望大家一起探讨！

谢谢头条家的文小姐邀请，题主的问题有点大，本人才疏学浅，愿与书友们一起学习。

李白是唐代伟大的诗人，有诗仙之称。我们知道李白的名字也是从他的诗开始的，论其书法是否如他的诗一样豪迈奔放？从题主提供的李白作品中可以看到，答案是确定的。

查阅了下相关资料，作品名称《上阳台》是四句诗文（山高水长，物象千万，非有老笔，清壮可穷。十八日，上阳台书，太白），行草书写。作品右上有宋徽宗赵佶题签唐李太白上阳台，引首有清高宗弘历用楷书题《青莲逸翰》四字。

正文背上的印章皆是历朝大家或有地位的人，另有清乾隆皇帝题跋和观款。从上述方方面面，足已看出李白书法造诣之深，和他的诗文一样受人喜爱和推崇，是他的诗，影响太大，盖住了书法成就。

李白书法和诗一样！豪放个人认为诗第一，书法作品很少！人的性格决定书法是否大气，是否精气神！如狂草书不是一般人能写出来的，如张旭用头发写字，颠张醉素！狂来轻世界，醉里得真如！李白也如此！醉死江中！文质彬彬，奴才象是写不出大草！跟性格有关！性格决定命运！个人观点！请斧正！

感谢头条家的文小姐邀请。

我是创哥的花园，在这里说一点个人看法，欢迎关注和留言探讨。

要说李白的书法，目前他流传下来唯一的书迹只有《上阳台帖》。

从此帖看，李白的书法豪迈奔放程度一如他的诗歌。看到此帖，世人皆惊叹他的书法之所以少为人知，是他的书名为诗名所掩，同时由于他太有名了，片纸只字都被百姓视若珍宝收藏，流传极少，只有这么一幅流传至今。

从此帖看李白的书法，他归入古代书法一流名家完全可以当仁不让。此帖书法，用笔浑厚老辣，线条雄健有力，起伏、干枯、浓淡都处理得极好，但又一如其为人，天真烂漫，出于自然。

（本文前二插图为《上阳台帖》）

一幅一流书法的标准，我以为必须是书法功力和技法极好，但在书写时又是主要为书写内容服务的无心之作，出于自然，这幅作品完全符合这个标准。这幅书法，即使与张旭、颜真卿、米芾等大家同列，也毫不逊色。（下图为米芾书法）

世人对李白书法的评价也是极高的，就看这幅作品后面的题跋就可知。

如本身书画造诣极深、开创了“瘦金体”的宋徽宗赵佶在题跋中写道：“太白尝作行书‘乘兴踏月，西入酒家，不觉人物两忘，身在世外’一帖，字画飘逸，豪气雄健，乃知白不特以诗鸣也。”（下图为宋徽宗赵佶的“瘦金体”）

元代张晏题跋：“谪仙书传世绝少，尝云：欧、虞、褚、陆真书奴耳。自以流出于胸中，非若他人积习可到。观其飘飘然有凌云之态，高出尘寰得物外之妙。尝遍观晋唐法帖，而忽展此书，不觉令人清爽。”

建国后，此帖由张伯驹先生献给毛主席，作为一代草书大家的毛主席对此爱不释手，后转交故宫博物院收藏，可见毛主席对李白书法的肯定。

我是创哥的花园，感谢阅读。如果有其他有关书法的问题，欢迎留言评论和提问关注。